O Projeto Foto em Pauta trouxe para Belo Horizonte no dia 19 de outubro, o fotógrafo paraense Luiz Braga. Nesta edição o público pode conhecer através de um bate-papo e da projeção de fotos o trabalho deste “andarilho da Amazônia” que pela primeira vez mostrou seu trabalho na capital mineira.

As fotos que Luiz Braga apresentou no Foto em Pauta deram uma panorâmica de sua carreira no campo da fotografia autoral que já soma mais de 70 exposições entre individuais e coletivas no Brasil e no exterior. Suas fotografias compõem coleções importantes como a do Museu de Arte Moderna de São Paulo, do Centro Português de Fotografia, do Museu de Arte Moderna do Rio de Janeiro, entre outras. Braga trabalha em Belém, onde encara o desafio diário de retratar o cotidiano da Amazônia e de seu povo.

A constituição de um olhar contemporâneo da Amazônia sobre si mesma é a linha mestra de seu trabalho. “Paraíso dos fotógrafos desde seus primórdios, a região vem alimentando a mídia com imagens exóticas e registros etnográficos que muitas vezes revelam um olhar distanciado e não raro preconceituoso”, completa Braga. Até 1981, desenvolveu trabalhos em preto e branco. Após essa fase descobre a cor vibrante da visualidade popular amazônica e inicia seu ensaio chamado “No Olho da Rua” (1980-84), considerado o início de sua maturidade como autor.

Em "A Margem do Olhar" (1987), feito em preto e branco, retrata a dignidade do caboclo amazônico em seu ambiente, com o qual conquista o Prêmio Marc Ferrez conferido pelo Instituto Nacional da Fotografia da Funarte.

O retorno à cor acontece de forma natural, em 1991, no premiado ensaio intitulado “Anos Luz”, que foi exibido no MASP. “Neste trabalho assumo a alquimia das diversas fontes de luz, passando a banhar meus personagens com as luzes multicoloridas dos botecos, barcos e feiras ou a confrontar a calorosa luminosidade do crepúsculo amazônico com a fria artificialidade das lâmpadas de vapor de mercúrio das ruas e trapiches de minha cidade natal”.

O universo amazônico em tensão está presente no seu trabalho seguinte, na verdade, uma continuação do anterior. “Amazônia Intimista” mostra os pequenos momentos de alegria, fé e lazer do caboclo. Seu universo místico e lúdico é retratado em praças, festas, igrejas, procissões, arraiais e praias de rio. “Evidentemente que meus personagens não vivem num paraíso, mas estão em paz com seu ambiente. É minha intenção assumir em relação a meus personagens a mesma naturalidade com que sou tratado por eles”, conclui.

Críticos apontam que o trabalho de Luiz Braga já tenha ultrapassado as fronteiras do regional da sua cidade natal, Belém do Pará, para se tornar uma fotografia sem limites geográficos. Deixa de ser amazônica no sentido regional para ser amazônica no sentido da grandeza da palavra. Suas imagens mostram a maneira intensa com que o fotógrafo capta as cenas do cotidiano da sua terra e do seu povo, não importando que seja na Amazônia ou em qualquer lugar do mundo.

• Museu de Arte Moderna | São Paulo
• Coleção Pirelli/Masp de Fotografia | São Paulo
• Museu de Arte Moderna | Rio de Janeiro
• Photographic Resource Center at Boston University | USA
• Centro Português de Fotografia. Porto | Portugal
• Instituto Nacional de Fotografia/ Funarte | Rio de janeiro
• Instituto Cultural Itaú. Banco de Dados Culturais | Setor Fotografia no Brasil

• Prêmio Porto Seguro de Fotografia | São Paulo | 2003
• The Leopold Godowsky Jr Color Photography Awards; Boston University | Estados Unidos | 1990
• Nikon Photo Contest International | 2000-2001
• Prêmio Marc Ferrez, Instituto Nacional da Fotografia | Rio de Janeiro | 1988
• Bolsa Vitae de Artes, Fundação Vitae | São Paulo | 1996
• Salão Arte | Pará | 1985, 1987 e 1988
• VII Salão Nacional de Artes Plásticas, Funarte | Rio de Janeiro | 1984

Conheça o site do fotógrafo: www.luizbraga.com.br